盛夏时节，西藏昌都市的深山河谷绿意盎然。记者走进素有“中国民间艺术之乡”美誉的卡若区嘎玛乡，感受传统非遗的创新传承。玛吉阿妈唐卡画室里，十余名学徒端坐案前，凝神落笔，从起稿勾勒、颜料研磨到金线描画，每一个动作都沉稳细致、一丝不苟。师徒相授、薪火相传的场景，日复一日上演着。
一幅完整的唐卡，从起稿、敷色、勾线到最终开眼，工序繁复、周期漫长，正是这种严苛的师徒传承模式让嘎玛嘎赤唐卡画派的正统技法完整留存、代代延续。嘎玛乡的非遗文脉已传承八百余年，逐渐孕育出以唐卡绘画、铜像锻造、玛尼石刻、民族服饰、藏香制作等为核心的多元民间手工艺体系。如今，全乡涌现出700余名手艺人，40余家手工艺公司和合作社落地生根，几乎家家有匠人、户户有传承，浓厚的非遗氛围浸润着整条山谷。
嘎玛嘎赤唐卡画派数百年的发展历程本就是一部兼容并蓄、融合创新的演进史。从先辈吸收中原工笔重彩技艺，到嘎玛德勒融合青绿山水与藏族绘画技法，开放创新的基因早已深深融入这片土地的文脉之中。进入新时代，以仁青郎加为代表的年轻匠人不断探索创新传统工艺，为古老唐卡注入时代新解。
2018年，依托福建援藏非遗帮扶契机，仁青郎加远赴福建参加全国农民漆画高研班，开启了汉藏非遗跨界融合的探索之路。他潜心钻研大漆与唐卡矿物颜料的配比技巧，反复试验漆艺的打磨力度与次数，创新将福建漆画“变涂”技法、蛋壳镶嵌、螺钿装饰等工艺融入唐卡创作。
“最难的是平衡漆艺与唐卡的质感，既要保留大漆温润厚重的光泽，又不能掩盖唐卡细腻灵动的线条，要让传统矿物色彩在漆层包裹下依旧通透鲜亮。”历经无数次失败，仁青郎加创作的唐卡漆画作品惊艳面世，蛋壳镶嵌的自然龟裂纹理、螺钿折射的五彩光泽、流动灵动的云纹背光搭配中式书画留白美学，柔化了传统唐卡的浓烈风格，形成汉藏非遗双向交融的全新视觉形态，让千年唐卡也能适配当代审美。
2022年，唐卡漆画制作工艺成功获得国家知识产权局发明专利授权，这项诞生于嘎玛乡的创新技艺多次亮相中国国际进口博览会，惊艳海内外。如今，仁青郎加已和兄弟一起创办4个工作室和1个培训基地，深耕技艺创新、公益传艺。
放眼当下，不只唐卡，嘎玛乡的非遗创新早已遍地开花。在巴尔玛锤揲法造像技艺传习基地，清脆的铜锤敲击声不绝于耳。匠人巧手雕琢，让普通铜板蝶变为精美藏式造像。传承人嘎玛次仁郎加带领团队主动对接中央美术学院、四川大学等高校，融合现代美学与传统锤揲技艺，研发新式文创产品，让古老造像技艺走出深山、走进大众。
非遗活化，既要技艺出新，更要渠道出圈。当下，嘎玛乡的年轻传承人主动拥抱新媒体、开拓新赛道。学徒旦增学习唐卡已有两年，他说：“我想通过短视频、直播全方位展示唐卡的绘制过程、背后的文化故事，让更多人读懂唐卡、爱上唐卡。”同时，乡里积极打造文化体验项目，联动民宿、餐饮等配套产业，逐步完善文旅产业链，让四方游客走进嘎玛乡、沉浸式体验西藏非遗的魅力与活力。
（光明日报记者 傅强 尕玛多吉）
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